Рембрандт ван Рейн.
«Еврейская невеста», ок. 1665
Rijksmuseum, Амстердам
Он положил руку ей на грудь.
Осторожно, с почтением.
Она коснулась его пальцев в ответ.
Медленно, будто задерживая момент.
Это одна из самых загадочных картин Рембрандта.
Ни даты, ни подписи, ни ясности, кто эти двое.
Название «Еврейская невеста» появилось через 150 лет, по ошибке. На самом деле, это могла быть библейская пара:
Исаак и Ревекка, Абрам и Сарра, или Вооз и Руфь. Или
вовсе не они, а просто портрет в костюмах древности.
Но всё это — детали. Потому что главное в этой картине не сюжет, а прикосновение.
Это полотно не про свадьбу.
Это про любовь, в которой есть нежность, бережность, память.
Последняя большая работа Рембрандта и, возможно, самая личная.
Как это водится у живописца, картина получила всемирную известность под тем названием, которое сам Рембрандт ей не давал. Как и «Ночной дозор», «Лист в сто флоринов», так и «Еврейская невеста» была названа таким образом уже более поздними зрителями и исследователями. В 1825 году известный коллекционер из Амстердама Ван дер Хоп дал и название, и ошибочное толкование сюжету. В частности, он предполагал, что на полотне изображена невеста и её отец, который дарит своей дочери в честь свадьбы красивое элегантное ожерелье.
Но зритель сразу заметит нестыковки в такой трактовке. Если девушка-еврейка собирается под венец, то почему же её платье подчёркивает объёмный живот, который не оставляет сомнения – невеста беременна? И отчего так нежно, совсем не по-отечески, прислонился к ней мужчина, положив свою руку прямо на лиф платья?
Герои выступают из темноты, хотя это и городской пейзаж, и самыми яркими, кульминационными элементами выступают три руки на фоне платья невесты – рука с гвоздикой у живота, рука мужчины на груди и рука героини поверх мужской.
Элегантное сплетение рук, «дышащее» лёгкими, нежными прикосновениями.
Благодаря необычайному сочетанию чёрного, красного и золотого, картина получилась очень оригинальной и яркой. Мастер сначала цветом создал пространство, и только после придал ему объём, вписав фигуры людей.
Кто бы ни был изображён на картине, новаторство Рембрандта заключалось не в выборе сюжета, а в его воплощении. Сразу бросается в глаза как необычно одеты герои, они как артисты на театральной сцене – красивый
мужской костюм, восхитительное пышное платье. Роскошное сочетание красного и золотого цветов. Это очень свойственный для живописца приём, достаточно вспомнить как наряжал он свою Саскино («Флора») или мать («Святая Анна») для портретов.
0 Комментарии